Want to Work in Hollywood? ｜想在好莱坞工作吗？NLE Avid 是必须了解的
在开始之前，让我们就一些事情达成一致。首先，剪辑工具本身并不能剪辑出精彩的故事，剪辑师却可以。其次，在好莱坞以外的很多地方都可以找到优秀的剪辑师。第三，编辑永远不应该认为他们只需要学习一种工具就可以建立长期、成功的职业生涯。
抛开这一点，我们还要承认，NLE（就像几乎所有电影制作工具一样）也不能免受市场力量或行业趋势的影响。消费者品味变化、技术进步和组织适应。这在整个电影史上都是如此，在这个软件开发和媒体消费无止境的时代尤其如此。编辑可以（并且应该）在不同的时间针对不同的项目使用不同的工具，特别是当技术和创意需求随着时间的推移而变化时。
那么，对于我们行业最受欢迎的 NLE 来说，这些趋势是什么样的呢？ Final Cut X 独特的布局和可靠的性能使其成为从事快速周转项目的单个用户和小型团队的最爱。 Blackmagic Design 的 DaVinci Resolve 以其低廉（免费）的入场费，正在成为个人电影制作人的最爱，同时也以其一体化的功能集和世界一流的调色能力吸引了一些较大的团队。 Premiere Pro 与 Adobe Creative Cloud 众多工具的互操作性使其非常适合图形密集型工作流程和多媒体团队环境。
但 Avid Media Composer 又如何呢？它适合用在什么地方呢？这个过去电影制作中的工具在 2019 年真的有用吗？答案是明确的“是”，并且根据您希望职业发展的方向，它可能是您最需要的 NLE。
Avid 的起源
编辑并不总是键盘和鼠标的工作。回到过去，剪辑师用手实际切割赛璐珞工作图，并通过将胶片逐个剪辑地拼接在一起来安排场景。当然，视频工作流程 在磁带上运行了数十年，必须使用模拟录像机和卷轴机进行擦洗和编辑。
但随着技术的进步，这些工具以及基于它们的工作流程开始发生变化。 1987 年，William J. Warner 创立了 Avid Technology Inc.。华纳开发了一种系统，可以将视频片段实时复制到数字硬盘驱动器，而无需模拟磁带。两年后，Media Composer 的第一版发布，我们所知的基于计算机的非线性编辑也随之出现。
在成立 6 年内，Avid 已与多家大型科技和创意公司（如 Apple 和 Lucasfilm Ltd）合作，在近 1,000 个设施中占有一席之地，并被用来剪辑多部备受瞩目的故事片。 Avid 的系统将其快速的非线性编辑能力与新兴的基于磁盘的摄像技术相结合，也成为美国新闻编辑室的主要产品。
在接下来的二十年里，Avid 为专业人士和新手开发了不同级别的编辑套件。是的，他们确实遇到了一些财务困难以及 Final Cut Pro 和 Adobe Premiere 等其他 NLE 的崛起。但自始至终，Media Composer 及其变体已被用于剪辑无数故事片，而 Avid 本身也获得了 2 项美国电影艺术与科学技术学院奖、一项格莱美奖和 16 项艾美奖。这一壮举是任何竞争对手都无法比拟的，并且牢固地巩固了 Avid 的传统和在行业中的重要性。
可以肯定的是，Avid 的市场主导地位已不再像 90 年代和 2000 年代初那样。但大多数人仍然同意它在好莱坞和美国大预算体育制作中盛行。
但随着 Adobe Creative Cloud、Final Cut X 的普及以及 DaVinci Resolve 的快速开发，为什么情况仍然如此？
FCP X 或 Premiere Pro 的一些支持者可能会对跳入 Media Composer 感到畏缩，而 Avid 编辑人员想不出其他编辑方式。因此，确定 Avid 在 2019 年的相关性并不是非黑即白的。
为了更好地理解为什么拥有 Avid 技能可能符合编辑的最大利益，我联系了我的前超级后期 JR Hughto，他现在是 Netflix 全球营销创意后期经理。
在高调职位上建立职业生涯
JR 的职业生涯始于Runway（总部位于洛杉矶、全球范围内的后期制作解决方案公司），担任工程师和工作流程专家。他支持漫威影业的电影《雷神》 和热门 AMC 电视剧《广告狂人》等。
“《跑道》主要关注广播和电影。我是那个弄清楚如何从相机后端进行发布，然后通过任何可交付成果来引导它的人。”
获得 ACSR（Avid 认证支持代表）和 ACI（Avid 认证讲师）证书后，JR 开始在加州艺术学院 和加州大学洛杉矶分校蒂施学院兼职教授非线性编辑、制作和后期制作课程，然后全职教授戏剧、电影和电视系。最终，他登陆了世界领先的娱乐机构Trailer Park 。
这就是我们在他组建内部团队时相遇的地方，该团队负责监督原创内容部门的制作和发布。在 Trailer Park 工作期间，他指导了环球影业的《侏罗纪世界》、《木乃伊》和漫威影业的《夜魔侠》 Netflix 系列等大型项目的交付。现在，他在 Netflix 工作，管理负责 Netflix 原创作品营销的内部创意后期团队。
简而言之，JR 以最专业的方式了解 NLE，尤其是 Avid Media Composer 。
灵活性才是最重要的
与大多数工具一样，每个 NLE 都有其优点和缺点，编辑人员应该使用最适合其工作的工具。考虑到这一点，JR 对那些开始编辑并试图确定学习哪个平台的人有什么建议？
“成为一个超级灵活的人是非常有价值的。”
这是一个简单的建议，但却是事实。专注于您感兴趣的行业部分，并培养与之相匹配的技能。了解多个 NLE 的复杂性是有好处的。学习更多的系统不仅能让你获得更多的工作机会，还能改变你作为编辑的思维方式，让你变得更有效率和创造力。
最后，您决定要走的道路，因此请选择工具来实现您的目标。 但请记住，如果您的目标是编辑主流故事片或电视节目，则有必要学习 Avid。
我认为 对于那些刚刚涉足编辑领域的人来说，Avid 是最好的选择。虽然乍一看这似乎令人畏惧，但从与数十位编辑人员合作的个人经验来看，我认为 Avid 教授重要的编辑基础知识，可以使学习其他 NLE 变得更加容易。
例如，Media Composer 的工具集鼓励您使用键盘而不是鼠标进行剪辑。这比用鼠标编辑要快，并且是所有编辑人员都需要练习的一项很棒的技能，无论他们使用哪种 NLE。
但刚开始使用 Premiere Pro 或 FCP X 的新剪辑师往往会严重依赖鼠标，因为 UI 使其变得非常简单。然而，除了让你的时间线变慢之外，这可能会让跳入 Avid 变得更具挑战性。因此，从 Avid 的键盘优先界面入手可能是个好主意。一开始它会让你成为一个更快的编辑器，一旦你养成了这个习惯，就很容易在其他 NLE 中使用快捷键。
所有 NLE 似乎都适合在哪里？
如果您正在阅读本文，那么您可能已经知道 NLE 市场是严重分裂的，每个阵营都有自己的忠实追随者、狂热的顽固分子和有时不情愿的用户。
JR 分享了他的个人经验，“从我的角度来看，显然 Final Cut X、Premiere Pro 和 Avid 都在专业工作流程中使用。”
他继续说道，“您会发现像旧金山湾区这样的地区非常流行 Final Cut X。但是，根据我的经验，Final Cut Pro X 在洛杉矶的使用率并不高。它更多地用于广告代理商，更适合单个用户。
“但在大多数为电影行业（即广播或电影）提供服务的后期公司中，您主要会发现 Premiere Pro 和 Media Composer。在有非常大的团队致力于单个项目的领域中，Avid 系统占据主导地位仍然是非常典型的。”
定义优势
批评者很快就会指出 Premiere Pro 和 DaVinci Resolve 的编辑平台中都内置了团队解决方案。尽管这些技术正在迅速发展，但它们都不具备 Media Composer 所提供的强大特性和血统——至少目前还没有。 Avid 很早以前就将团队协作构建到了他们的平台中，因此它具有很长的领先优势。根据 JR 的经验，其他 NLE 无法接近。
“当一个项目出现问题时，就很难修复。你能在其他 NLE 上做到这一点吗？是的你可以。它是否像 Avid 系统一样防弹？不，这不对。即使情况确实如此，也需要花费大量时间才能说服多年来一直使用 Avid 的工作室和后期制作公司。但在足够长的时间范围内，如果 Adobe 保持兴趣并给 Avid 用户留下深刻的印象，Premiere Pro 可能会开始占领 Avid 的一些核心市场。”
除了所有其他要点之外，NLE 都在努力克服 Media Composer 的历史血统。好莱坞邮政专业人士信任 Avid 及其所克服的测试，这使其在 NLE 领域赢得了很高的地位。用 JR 的话来说，“很难证明你要尝试一项新技术，并面临与该概念相关的支持问题。”
阿维德有什么不同？
那么是什么让 Avid 如此“防弹”呢？秘密武器在于它处理项目文件的方式，让编辑和助理能够无与伦比地访问幕后内容。
JR 解释说，“系统的构建方式及其所有组成部分（bin、文件夹、数据库文件）都可以从 Finder（资源管理器窗口）访问。例如，垃圾箱被表示为单独的文件。”
这让 JR 发现了他认为 Avid 的最大优势。 “能够进行 Avid bin 锁定，而不仅仅是项目锁定，这样每个人都可以 同时 处于同一个项目中，共享相同的 序列等。”
这允许助理编辑为编辑建立垃圾箱并传递它们，而无需任何人放慢速度，甚至不需要互相交谈！它还允许一致性和其他一切发生，而剪辑师不必停止剪辑。”
Avid 依靠坚定的媒体管理风格，尽最大努力将用户排除在外，依靠文件夹管理和数据库文件来处理内容。与强大的日志记录功能相结合，Avid 已经证明了其处理大型项目的能力。
JR 通过以下声明说明了 Media Composer 的资产管理功能（以及 Avid 用户对该软件的信任）。 “如果你的最终作品只有 30 分钟长，或者你只有 50-60 小时的材料，那么此时任何优秀的 NLE 都可以处理这个问题。但目前，没有任何其他 NLE 能够像 Avid 那样拥有可以顺利处理大型、长达数小时的 BTS 项目的记录。”
这与我在与 JR 合作制作《侏罗纪世界》原创内容时的亲身经历相符 。仅幕后镜头就有近 12 TB 的 DNx36 媒体。这是 700 多个小时的纪录片风格的镜头，由一小群剪辑师和助理负责处理。当时，如果使用另一个 NLE，我们可能会感到不舒服。
专业化实力
Premiere Pro 能够适应多种不同的角色；迪特、图形、混合、插图等等。但通才不是专家。在大型电影中，团队往往规模庞大且高度专业化。剪辑师负责剪辑，助理负责管理媒体，图形艺术家负责创建视觉效果，调色师负责调色。
“在好莱坞的工作流程中，实际上每一项任务都有一个人负责，很少需要像剪辑师这样的人身兼数职。”
因此，当剪辑师的一项工作就是剪辑时，一套应用程序（例如 Adobe 的 Creative Cloud）的优势就开始消失。
“让助理和编辑在一个项目中同时工作的能力可以延长编辑的正常运行时间。”但 JR 承认这种同时工作的需求取决于项目。 “像独立电影制片人一样，个人可能想要或需要的规模或范围与制作主要电影的人不同。对于很多项目来说，不需要多名编辑人员处理同一件事，有时甚至可能会适得其反。”
JR 继续说道，“如果您的目标是让尽可能多的人支持编辑，那么在我看来，Avid 的团队和以网络为中心的功能集仍然使其比其他 NLE 更具优势。如果您的目标是与动画紧密集成，并且想要进行一些色彩工作或处理来自最新数码相机的相机原始文件，那么 Avid 就不是这样。”
简而言之，编辑者的 NLE 偏好取决于项目的目标和他们想要工作的环境。
用 JR 的话说，“每位编辑都会带来不同的东西。一些编辑的超能力是他们将图形整合成片段的能力。”当然，Premiere Pro 的 Creative Cloud 与 Photoshop 和 After Effects 等应用程序集成，是在动画设计和剪辑之间流畅切换的剪辑师的中流砥柱。
Adobe 已成为一把强大的瑞士军刀。然而，如果您不需要所有其他工具，而只需要一把刀，Avid 对剪辑和团队合作的关注正是其在好莱坞持续保持卓越地位的原因。
展望未来
我问 JR，他是否认为 Avid 在高端工作流程方面的主导地位会持续下去。鉴于经验丰富的编辑和受过 YouTube 培训的创意人员正在开发的内容激增，可以说 Media Composer 对剪辑和协作的过度关注可能会成为未来的负担。
“我很难想象一个 18 岁的电影学院新生会对 Avid 感兴趣，因为这个行业的性质正在发生巨大的变化。我们大多数人现在必须做很多以前没有做过的不同事情，比如编辑为社交媒体准备内容。我们正在生产混合动力车，这就是该行业的未来。”
这是很多行业专家和业内人士持有的观点。创意产业的需求正在迅速变化，这正在推动 NLE 市场走向新的方向。
也就是说，JR 坚信好莱坞有点不同（正如现实世界的证据所表明的那样）。 “自上而下仍将存在滞后。耗资数亿美元的超级英雄电影不会消失，而这些工作流程需要专家。只要需要专业编辑，那么专业编辑工具就会发挥作用。”
但是，是的，“混合”编辑正在崛起，并且这种技能的机会正在以惊人的速度增加。几乎每天都有新电影在FCP X、Premiere Pro甚至DaVinci Resolve等程序上进行编辑。这意味着您可以使用这些工具在视频后期制作领域获得回报丰厚、成功且广受好评的职业生涯。
但最后，如果您的最终目标是在主流（即好莱坞）电影或电视领域工作，那么学习当前选择的工具 Avid Media Composer 仍然符合您的最佳利益。
当然，如果你真的想在好莱坞工作，还有很多很多比你投入最多时间学习哪种非线性编辑更重要的考虑因素。请记住，还有很多其他市场可以让您找到一份好工作。只要您继续学习新技能并完善您的创作直觉，您首选的非线性编辑就不应该成为您的阻碍。
除非它是Windows Movie Maker。
